郑愁予简介-郑愁予的生平

《错误》是诗人郑愁予的作品，详细介绍如下：

1、简介：《错误》是当代诗人郑愁予于1954年写作的一首现代诗。全诗以江南小城为中心意象，写出了闺中盼归人的情怀，寓意深刻，是现代抒情诗代表作中之一，被海内外多次收入教科书。?他童年时期逃难的记忆，有马蹄声，他把这些冒出的经历艺术化，写成了《错误》。这首诗的主角就是以郑愁予母亲为原型的。

2、作品原文：我打江南走过，那等在季节里的容颜如莲花的开落。东风不来，三月的柳絮不飞，你的心如小小的寂寞的城。恰若青石的街道向晚，跫音不响，三月的春帷不揭。你底心是小小的窗扉紧掩，我达达的马蹄是美丽的错误，我不是归人，是个过客。

3、鉴赏分析：《错误》这首诗，以一连串具有传统意味和江南风情的意象，将豪放旷达的气质和欲语还休的情韵融为一体，营造出和谐、完整的艺术境界。表现出了较强的历史感和时空感。 《错误》最大的特点是叙事、画面的象征化以及对照手法的结合运用。从第一节开始，在一个叙事的语境中, 季节、容颜、莲花就共同型塑出这些词语的象征意味。

关于爱人孩子的诗句

　在日常的学习中，大家最不陌生的就是知识点吧！知识点就是掌握某个问题/知识的学习要点。为了帮助大家更高效的学习，下面是我为大家收集的现代诗《小小的岛》原文及赏析知识点，仅供参考，大家一起来看看吧。

　诗歌原文

　小小的岛

　你住的小小的岛我正思念

　那儿属於热带，属於青青的国度

　浅沙上，老是栖息着五色的鱼群

　小鸟跳响在枝上，如琴键的起落

　那儿的山崖都爱凝望，披垂著长藤如发

　那儿的草地都善等待，铺缀著野花如果盘

　那儿浴你的阳光是蓝的，海风是绿的

　则你的健康是郁郁的，爱情是徐徐的

　云的幽默与隐隐的雷笑

　林丛的舞乐与冷冷的流歌

　你住的那小小的岛我难描绘

　难绘那儿的午寐有轻轻的地震

　如果，我去了，将带著我的笛杖

　那时我是牧童而你是小羊

　要不，我去了，我便化做萤火虫

　以我的一生为你点盏灯

　1953年

　(选自《台湾诗人十二家》重庆出版社1983年版)

　诗歌赏析

　《小小的岛》从“你住的小小的岛我正思念”一句含蓄的告白开始，经过抽丝剥茧的描绘，慢慢地酝酿，最後坦荡荡地说出“以我的一生为你点盏灯”，首尾呼应，表现出诚挚的深情。文字平易，意象凝练，工力不著痕迹，令人感叹至深。

　“你住的小小的岛我正思念”。我思念住在小岛上的你。这里用了一个小倒装句，造成结构上的参差错落，因而更显得诗意盎然，在不协调中闪发出耐人寻味的光彩。

　如果说第一段是客观的外在描写，那么，第二段就有了主观的移情，诗人急切地要把一种情感洩露出来。那儿的山崖喜欢凝望，那儿的草地都善于等待，静态的事物立刻生动起来，呈现出一种鲜明的美丽色彩。让读者在刹那间觉得“你住的小小的岛我正思念”这句话是多么真实可信。“披垂著长藤如发”一个丽人披发等待的镜像跃然而出，天衣无缝地对应前面的“凝望”。

　那里的草地“铺缀著野花如果盘”等待着垂顾。这样的节奏和意象，生动地刻画出人的形状来，鲜明地塑造出翘首盼望的形象;深刻地衬托出“凝望”与“等待”的意义。

　那里的阳光是蓝的，海风是绿的，如此美景，谁不心往神驰?更何况，有一个让我一往情深的“你”就居住在那里，郁郁葱葱阳光般灿烂。第二节使用的臂喻和转化，产生出来的情景交融的观感，让人情不自禁地随着作者的指引，进入一个色彩斑斓、层次分明的情感世界。

　“如果，我去了，将带著我的笛杖”，那么，我将是牧童，而你，是我乖乖的小羊，我们俩相依为伴，我吹响悠扬的牧笛，带着你徜徉在鸟语花香的草地上。或者，我化做萤火虫，用我微弱而固执的光芒照你前面的路，以我的一生为期限。这是一种允诺，一种并不夸张但难能可贵的情感态度。真正的爱是需要一生去呵护的!

　全诗在形式上，结构分明，层次清晰、整齐;其次，对偶迭出，郑愁予善于把古典的精华巧妙地融入现代诗中。台湾作家杨牧在《郑愁予传奇》的长篇文章说："郑愁予是中国的中国诗人，用良好的中国文字写作，形象准确，声籁华美，而且绝对地现代的"，强调了郑愁予诗歌语言的中国化，从而体现了中国的`思想与情感。文字纯净是这首诗的一个优点。

　郑愁予在谈论写诗技巧时，说：“写诗要忠诚，对自己诚，而不是唬唬人的，如果写的东西连自己都不确定，那就是不忠实。”因而，郑愁予注重词语和意象的纯净利落，清新轻灵，竭力以最忠实的文字展示诗人最忠实的感情。这是一首真实、真情的诗。至今仍能打动无数读者的心弦，我想最重要的因素不在于以词藻取胜，而是以它内在的情感感动人。这种情感不伪装、不雕饰，在诗中使情景和谐一致，产生了意味不尽的艺术感染力。

　通过这个线索，我洞见了一个被人忽略的事实，那就是，在诗歌世界里，某种价值认领不一定非得在形而上的哲学层次上进行所谓的灵魂拷问。对心灵的洗练和情感的提升，采取的触及和潜移默化，或许比时下的价值教化和价值消解两种对立的诗歌写作意图更有力度。

　在一个小小的岛上，有着美丽的风光，有着让我魂牵梦绕的人儿，有着我青春的梦幻和我甘愿倾注一生的理想……

　作者简介

　郑愁予，原名郑文韬，祖籍河北宁河，1933年生于山东济南，当代诗人。台湾中兴大学毕业，中国海洋大学驻校作家。

　他的《错误》、《水手刀》、《残堡》、《小小的岛》、《》、《如雾起时》等诗，不仅令人着迷，而且使人陶醉。被称为“浪子诗人”，“中国的中国诗人”。

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　郑愁予 - 职业生涯

　抗战期间，随母亲转徙内地各处，在避难途中，由母亲教读古诗词。15岁开始创作新诗，他有古典诗人的情操，但诗的语言主要是白话，表现的也主要是自己的生活体验。

　1949年郑愁予随家人去台湾后，一面学习，一面继续从事写作。其作品受到纪弦赏识，1963年成为现代诗社中的主要成员。

　1955年中兴大学毕业后，在台湾出版了第一本诗集《梦土上》。郑的早期诗作多为关怀社会的诗。

　1968年应安格及聂华苓之邀参加爱荷华大学“国际写作计划”之活动；同年获“第二届青年文艺奖”，次年，任爱荷华大学东亚语文学系中文讲师；1983年获爱荷华大学创作艺术硕士学位，继续入读新闻学院大众传播博士班，并在东亚语文学系任教。

　1985年获耶鲁大学无限期续聘，其妻余梅芳亦在耶鲁大学图书馆东亚收藏部工作。

　诗作15首由法国文学教授Martine Vallette Hemery译成法文，在Liasse（Huitieme）刊登出版。出版诗集包括《郑愁予诗选集》、《郑愁予诗集I》、《郑愁予诗选》等。

　郑愁予对香港的文学教育贡献亦甚2002年，香港教育局将《雨说》一诗编入中学教科书，并将《水巷》一诗编入职校教材；同年，担任“香港双年文学奖”评审，并参加“科技大学现代文学座谈会”。

　2003年接受美国加州注册世界文艺学院荣誉学位。1994年开始与孙康宜教授合教中国现代诗通论。现旅居美国，任耶鲁大学东亚文学系教授。 其名作《错误》被誉为“现代抒情诗的绝唱”。

　郑愁予 - 个人影响

　他的诗中贯穿着两种互补的气质神韵。一种是豪放、爽快、豁达的“仁侠”精神，另一种则是曲折动人，情意绵绵，欲语还羞的婉约情韵，这两种气质充分显示了诗人深厚的古典文学修养。正是这种修养使他避免了台湾现代诗派的缺点，把中国的传统意识和西方现代派的表现技巧结合得浑然一体，使他成为地地道道的“中国的中国诗人”。

　郑愁予 - 人物评价

　郑愁予其人其诗都给人一种神秘感。他本人是一个运动健将，但诗中表现的却是一个多情书生；他有着极深的文学修养，但他却毕业于法商学院；他身为现代派的主要干将，但他的诗却处处流淌着古典韵味；他的诗婉约犹如李商隐，但豪放起来酷似李白。 郑愁予比较有名的诗作，比如《错误》、《水手刀》等，大多都是以旅人为抒情主人公的。因此他被称为“浪子诗人”。

郑愁予的生平简介及代表性作品

1. 想念老婆孩子的诗句

思念的诗句（一） 关山月 唐李白 明月出天山，苍茫云海间。

长风几万里，吹度玉门关。 汉下白登道，胡窥青海湾。

由来征战地，不见有人还。 戍客望边色，思归多苦颜。

高楼当此夜，叹息未应闲。 月下独酌 唐李白 花间一壶酒，独酌无相亲。

举杯邀明月，对影成三人。 月既不解饮，影徒随我身。

暂伴月将影，行乐须及春。 我歌月徘徊，我舞影零乱。

醒时同交欢，醉后各分散。 永结无情游，相期邈云汉。

夜思 唐李白 床前明月光，疑是地上霜。 举头望明月，低头思故乡。

月夜 唐刘方平 更深月色半人家，北斗阑干南斗斜。 今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱。

嫦娥 唐李商隐 云母屏风烛影深，长河渐落晓星沈。 嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。

思念的诗句（二） 月夜忆舍弟唐杜甫 戍鼓断人行，秋边一雁声。 露从今夜白，月是故乡明。

有弟皆分散，无家问生。 寄书长不达，况乃未休兵。

望月怀远 唐张九龄 海上生明月，天涯共此时。 情人怨遥夜，竟夕起相思！ 灭烛怜光满，披衣觉露滋。

不堪盈手赠，还寝梦佳期。 霜月唐 李商隐 初闻征雁已无蝉， 百尺楼高水接天。

青女素娥俱耐冷， 月中霜里斗婵娟 秋宵月下有怀唐孟浩然 秋空明月悬，光彩露沾湿。 惊鹊栖未定，飞萤卷帘入。

庭槐寒影疏，邻杵夜声急。 佳期旷何许！望望空伫立 浪淘沙·借问江潮与海水唐白居易 借问江潮与海水，何似君情与妾心。

相恨不如潮有信，相思始觉海非深。 思念的诗句（三） 相思曲唐戴叔伦 高楼重重闭明月，肠断仙郎隔年别。

紫萧横笛寂无声，独向瑶窗坐愁绝。 鱼沈雁杳天涯路，始信人间别离苦。

恨满牙床翡翠衾，怨折金钗凤凰股。 井深辘轳嗟绠短，衣带相思日应缓。

将刀斫水水复连，挥刃割情情不断。 落红乱逐东流水，一点芳心为君。

妾身愿作巫山云，飞入仙郎梦魂里。 诉衷情·永夜抛人何处去唐顾敻 永夜抛人何处去？绝来音。

香阁掩，眉敛，月将沉。 争忍不相寻？怨孤衾。

换我心，为你心，始知相忆深。 减字浣溪沙晚清况周颐 惜起残红泪满衣，它生莫作有情痴，天地无处着相思。

花若再开非故树， 云能暂驻亦哀丝，不成消遣只成悲。 望夫山·终日望夫夫不归唐刘禹锡 jeepy.cn 终日望夫夫不归，化为孤石苦相思。

望来已是几千载，只似当时初望时。 江楼感旧唐赵嘏 独上江楼思渺然，月光如水水如天。

同来望月人何处？风景依稀似去年。 思念的诗句（四） 燕子楼·楼上残灯伴晓霜唐张仲素 楼上残灯伴晓霜，独眠人起合欢床。

相思多少，地角天涯未是长。 秋夜曲·丁丁漏水夜何长唐张仲素 丁丁漏水夜何长，漫漫轻云露月光。

秋逼暗虫通夕响，征衣未寄莫飞霜。 春闺思·袅袅城边柳唐张仲素 袅袅城边的垂柳，青青路旁的柔桑。

提篮忘了把桑采，凝思昨夜梦渔阳。 鹧鸪天·醉拍春衫惜旧香北宋晏几道 醉拍春衫惜旧香，天将离恨恼疏狂。

年年陌上生秋草，日日楼中到夕阳。 云渺渺，水茫茫。

征人归路许多长。相思本是无凭语，莫向花笺费泪行。

鹧鸪天·彩袖殷勤捧玉钟北宋晏几道 彩袖殷勤捧玉钟，当年拼却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。

从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。

扩展阅读：关于思念的古诗 杜甫> --------思念亲人 戍鼓断人行，边秋一雁声。露从今夜白，月是故乡明。

有弟皆分散，无家问生。寄书长不达，况乃未休兵。

李白：《春夜洛城闻笛》----------思念故乡 谁家玉笛暗飞声， 散入春风满洛城。 此夜曲中闻折柳， 何人不起故园情。

李白 《子夜吴歌》----------思念情人 《秋 歌》 长安一片月， 万户捣衣声。秋风吹不尽， 总是玉关情。

何日平胡虏， 良人罢远征？ 《冬 歌》 明朝驿使发， 一夜絮征袍。素手抽针冷， 那堪把剪刀。

裁缝寄远道， 几日到临洮？。

2. 描写思念母亲或者爱人和子女的的诗

江城子 密州出猎 苏轼老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平岗。

为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张；鬓微霜，又何妨。

持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。江城子乙卯正月二十日夜记梦苏轼十年生两茫茫，不思量， 自难忘。

千里孤坟，，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。

料得年年肠断处，明月夜，短松冈。作者简介：苏轼（1037~1101），字子瞻，号东坡居士，北宋眉山人。

是著名的文学家，唐宋散文八大家之一。他学识渊博，多才多艺，在书法、绘画、诗词、散文各方面都有很高造诣。

他的书法与蔡襄、黄庭坚、米芾合称“宋四家”；善画竹木怪石，其画论，书论也有卓见。是北宋继欧阳修之后的文坛领袖，散文与欧阳修齐名；诗歌与黄庭坚齐名；他的词气势磅礴，风格豪放，一改词的婉约，与南宋辛弃疾并称“苏辛”，共为豪放派词人。

注释这是一首悼亡词。作者结合自己十年来政治生涯中的不幸遭遇和无限感慨，形象地反映出对亡妻永难忘怀的真挚情感和深沉的忆念。

作者写此词时正在密州（今山东诸城）任知州，他的妻子王弗在宋英宗治平二年（1065）于开封。到此时（熙宁八年）为止，前后已整整十年之久了。

词前小序明确指出本篇的题旨是“记梦”。然而，梦中的景象只在词的下片短暂出现，在全篇中并未居主导地位。

作者之所以能进入“幽梦”之乡，并且能以词来“记梦”。完全是作者对亡妻朝思暮念、长期不能忘怀所导致的必然结果。

所以开篇使点出了“十 年生两茫茫”这一悲惨的现实。这里写的是漫长岁月中的个人悲凉身世。

生，指作者；，指亡妻。这说明，生者与者两方面都在长期相互怀念，但却消息不通，音容渺茫了。

作者之所以将生并提，除阐明题旨的作用之外，其目的还在于强调生者的悲思，所以，接下去立即出现“不思量，自难忘”这样的词句。“不思量”，实际上是以退为进，恰好用它来表明生者“自难忘”这种感情的深度。

“千 里孤坟，无处话凄凉”二句，马上对此进行补充。阐明“自难忘”的实际内容。

王氏后葬于苏轼故乡眉山，所以自然要出现“千里孤坟”，两地睽隔的后果，作者连到坟前奠祭的时机也难以得到。者“凄凉”，生者心伤。

“十年”，是漫长的时间；“千 里”，是广阔的空间。在这漫长广阔的时间空间之中，又隔阻着难以逾越的生之间的界限，作者又怎能不倍增“无处话凄凉”的感叹呢？时、空、生这种种界限难以跨越，那只好乞诸于梦中相会了。

以上四句为“记梦”作好了铺垫。上片末三句笔锋顿转，以进为退，设想出纵使相逢却不相识这一出人意外的后果。

这三句有很大的含量，其中揉进了作者十年来宦海沉浮的痛苦遭际，揉进了对亡妻长期怀念的精神折磨，揉进十年的岁月与体态的衰老。设想；即使突破了时、空与生的界限，生者者得以仍然“相逢”， 但相逢时恐怕对方也难以“相识”了。

因为十年之后的作者已“尘满面，鬓如霜”，形同老人了。这三句是从想象中的者的反映方面，来衬托作者十年来所遭遇的不幸（包括反对新法而乞求外调出京的三年生活在内）和世事的巨大变化。

下片写梦境的突然出现：“夜来幽梦忽还乡”。就全词来讲。

本篇的确是真情郁勃，句句沉痛，而此句则悲中寓喜。“小轩窗，正梳妆”，以鲜明的形象对上句加以补充，从而使梦境更带有真实感。

仿佛新婚时，作者在王氏身旁，眼看她沐浴晨光对镜理妆时的神情仪态，心里满是蜜意柔情。然而，紧接着词笔由喜转悲。

“相顾无言，惟有泪千行。”这两句上应“千里 孤坟”两句，如今得以“还乡”，本该是尽情“话凄凉”之时，然而，心中的千言万语却一时不知从哪里说起，只好“相顾无言”，一任泪水涌流。

这五句是词的主题：“记梦”。正由于梦境虚幻，所以词的意境也不免有些迷离惝恍，作者不可能而且也用不着去尽情描 述。

这样，反而可以给读者留有想象的空间。结尾三句是梦后的感叹，同时也是对者的慰安。

如果联系开篇的“十年”，再加上无限期的“年年”，那么，作者对亡妻的怀恋，不就是“此恨绵绵无绝期”了么？本篇在艺术上值得注意的特点之一便是直抒胸臆，感情真挚。由于作者对亡妻怀有极其深厚的情感，所以即使在对方去世十年之后，作者还幻想在梦中相逢。

并且通过梦境（或与梦境相关的部分）来酣畅淋漓地抒写自己的真情实感，既无避忌，又不隐晦。“不 思量，自难忘”，“无处话凄凉”，“相顾无言，惟有泪千行”等句，都反映了直抒胸臆与吐属自然这样的特点。

另一特点是想象丰富、构思精巧。作者从漫长的时间与广阔的空间之中来驰骋自己的想象，并把过去，眼前，梦境与未来融为统一的艺术整体，紧紧围绕“思量”、“难忘”四 字展开描写。

全词组织严密，一气呵成，但又曲折跌宕，波澜起伏。上片八句写梦前的忆念及感情上的起伏，下片前五句写梦中的悲喜，末三句述梦后的喟叹。

情节，有起有伏；用笔，有进有退，感情，有悲有喜；极尽曲折变化之能事。再一特点是语言爽快，纯系白描。

3. 思念老婆孩子的诗

3、两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。-秦观《鹊桥仙》

4、相思相见知何日？此时此夜难为情。-李白《三五七言》

5、有美人兮，见之不忘，一日不见兮，思之如狂。-佚名《凤求凰·琴歌》

6、这次我离开你，是风，是雨，是夜晚；你笑了笑，我摆一摆手，一条寂寞的路便展向两头了。-郑愁予《赋别》

7、入我相思门，知我相思苦，长相思兮长相忆，短相思兮无穷极。-李白《三五七言》

8、曾经沧海难为水，除却巫山不是云。-元稹《离思五首其四》

9、君若清路尘，妾若浊水泥，浮沉各异势，会合何时谐？-曹植《七哀诗》

10、凄凉别后两应同，最是不胜清怨月明中。-纳兰性德《虞美人》

11、还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。-张籍《节妇吟》

12、如何让你遇见我，在我最美丽的时刻为这，我已在佛前求了五百年，求他让我们结一段尘缘。-席慕蓉《一棵开花的树》

13、嗟余只影系人间，如何同生不同？-陈衡恪《题春绮遗像》

14、相思树底说相思，思郎恨郎郎不知。-《台湾竹枝词》

15、自君之出矣，明镜暗不治。思君如流水，何有穷已时。-徐干《室思》

4. 古人写给爱人的诗词

在《诗经》有几篇是写给女朋友的，比如：

1.《诗经·周南·关雎》：关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。 参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。 参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。（翻译：关关和鸣的雎鸠，相伴在河中的水洲。那美丽贤淑的女子，是君子的好配偶。参差不齐的荇菜，从左从右去捞它。那美丽贤淑的女子，醒来睡去都想去追求她。追求她却没法得到，白天黑夜便总思念她。深深长长的思念哟，教人翻来覆去难睡下。参差不齐的荇菜，从左从右去采它。那美丽贤淑的女子，奏起琴瑟来亲近她。参差不齐的荇菜，从左从右去拔它。那美丽贤淑的女子，敲起钟鼓来取悦她。）

2.《诗经·邶风·静女》：静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。 静女其姝，贻我彤管。彤管有炜，说怿女美。 自牧归荑，洵美且异。匪女之为美，美人之贻。（娴静姑娘真漂亮，约我等在城角旁。视线遮蔽看不见，搔首徘徊心紧张。 娴静姑娘真娇艳，送我新笔红笔管。鲜红笔管有光彩，爱她姑娘好容颜。 远自郊野赠柔荑，诚然美好有珍异。不是柔荑长得美，美人相赠厚情意。）

3.《诗经·郑风·出其东门》：出其东门，有女如云。虽则如云，匪我思存。缟衣綦巾，聊乐我员。 出其闉闍，有女如荼。虽则如荼，匪我思且。缟衣茹藘，聊可与娱。（漫步城东门，美女多如天上云。虽然多若云，非我所思人。唯此素衣绿头巾，令我爱在心。 漫步城东门，美女多若茅花白。虽若茅花白，亦非我所怀。唯此素衣红佩巾，可娱可相爱。）

4.《诗经·秦风·蒹葭》：蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。 蒹葭凄凄，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。 蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中沚。（河边芦苇青苍苍，秋深露水结成霜。意中人儿在何处？就在河水那一方。逆着流水去找她，道路险阻又太长。顺着河水去找她，仿佛在那水中央。 河边芦苇密又繁，清晨露水未曾干。意中人儿在何处？就在河岸那一边。逆着流水去找她，道路险阻难登攀。顺着流水去找她，仿佛就在水中滩。 河边芦苇密稠稠，早晨露水未全收。意中人儿在何处？就在水边那一头。逆着流水去找她，道路险阻曲难求。顺着流水去找她，仿佛就在水中洲。）

有没有人能给我郑愁予的《寂寞的人儿坐着看花》的全诗？

郑愁予，原名郑文韬，祖籍河北宁河，1933年生于山东济南，现代诗人。中兴大学毕业，现为中国海洋大学驻校作家。1956年参与创立现代派诗社，1958年毕业于中兴大学，曾在基隆港务局任职。1968年应邀参加爱荷华大学的“国际写作计划”，1970年入爱荷华大学英文系创作班进修，获艺术硕士学位。重要诗作包括《梦土上》《衣钵》《窗外的女奴》《郑愁予诗选集》《郑愁予诗集Ⅰ》《燕人行》《雪的可能》《莳花刹那》《刺绣的歌谣》《寂寞的人坐着看花》等14种。

郑愁予现代诗《赋别》原文及赏析

全文：

火炼 寂寞的人坐着看花

焚九歌用以炼情

燃内篇据以炼性

炼性情之为剑者两刃

而炼剑之后又如何 就

炼炼火的自己吧

炼自己成为容器

不再是自己而是

大实若虚

此所谓炉火纯青

是容飞鹅即兴闯入

过瘾而不

焚身

作者简介：

郑愁予（1933— ），原名邹文滔，河北人，中国台湾当代诗人。其父为国民党军官，诗人青少年时期随父亲奔走于战场中，在炮火声中度过。1949年诗人去台湾，1955年服役。1958年毕业于台湾中兴大学商学院，在基隆港务局任职。诗人从15岁就开始发表诗歌，1956年参与创立现代派诗社，任《现代派》刊物编辑。1968年到美国爱荷华大学学习，毕业获硕士学位并留校任讲师。后任耶鲁大学教授。1965年，诗人停止写作，到20世纪80年代才重操诗笔。有诗集《梦土上》、《衣钵》、《寂寞的人坐着看花》等。诗人有“中国的中国诗人”称号，其诗风深受宋词风格的影响。

　导语：《赋别》是一首离别的悲歌。离别的铭心刻骨的痛苦是通过平静的、故作豁达的歌来表达的。下面是其原文及赏析，欢迎阅读：

《赋别》——郑愁予

　这次我离开你，是风，是雨，是夜晚;

　你笑了笑，我摆一摆手

　一条寂寞的路便展向两头了。

　念此际你已回到滨河的家居，

　想你在梳理长发或是整理湿了的外衣，

　而我风雨的归程还正长;

　山退得很远，平芜拓得更大，

　哎，这世界，怕黑暗已真的成形了……

　你说，你真傻，多像那放风筝的孩子

　本不该缚它又放它

　风筝去了，留一线断了的错误;

　书太厚了，本不该掀开扉页的;

　沙滩太长，本不该走出足印的;

　云出自岫谷，泉水滴自石隙，

　一切都开始了，而海洋在何处?

　“独木桥”的初遇已成往事了，

　如今又已是广阔的草原了，

　我已失去扶持你专宠的权利;

　红与白揉蓝于晚天，错得多美丽，

　而我不错入金果的园林，

　却误入维特的墓地……

　这次我离开你，便不再想见你了，

　念此际你已静静入睡。

　留我们未完的一切，留给这世界，

　这世界，我仍体切地踏着，

　而已是你底梦境了……

诗人简介及诗的赏析

　郑愁予(1933-)，中国诗人，本名郑文韬，原籍河北，生于山东济南。童年随军人的父亲走遍大江南北 ，长城内外，饱览祖国各地风土人情，山水风光。 1949年随家人去台后，一面学习，一面写作，其作品受到纪弦赏识，1963年成为现代诗社中的主要成员。

　他具有深厚的古典文学修养，并能把传统的诗词意境，与现代西方的艺术手法相揉合，现代诗被改成歌曲，最多的就是郑愁予和余光中二人。

　郑愁予的诗，具有清新淡雅的风格，读他的诗，仿佛看到一个穿长衫的古代诗人。

　近代诗人中郑愁予是我最喜欢的。他的“错误” “赋别”这两首，我极其喜爱，很幸运我的青春年少时期，有他的新诗一路陪伴，这几日读罢传统古诗词，很自然就想起了这位近代诗人，《赋别》也是一首写离别的诗，写一首男女恋人分手的悲歌成长，全诗分三小段来展开诗意。

　《赋别》一开始就点出了时间和气候。和女友分手，他不说是发生在一个风雨的夜晚，而是说：“这次我离开你，是风、是雨、是夜晚。”

　难道这一段感情，注定了会像风一般的轻，伤心的泪水如雨而下，这一段感情的结局，似乎早已经命定，是命定的“已经成形了”。别离的时刻，天空刮着风，下着雨，再伤感不过的时间和气氛了。分手没有任何的哭闹和争吵，她只是无言地笑一笑，诗人也只是无言地摆一摆手。

　于是，寂寞伴随着两个人，沿着一条背道而驰，永不会交接的路上，向空旷的天际，无穷地伸展开来。说再见都是多余，还需要说出来吗?“再见” 通常就意味着永不再见了，也没有必要再多说了。

　“你笑了笑，我摆一摆手”似乎这样的无言动作，分手还真的有点像 “ 释迦拈花，迦叶微笑 ”，仿佛顿悟了。“一条寂寞的路，便展向两头了。”这是一种极高的文学笔法。寂寞是没有脚，它不会向两个相反的方向伸展，而失恋的人却会!相思它不会奔跑，但会因深切的思念，带来苦恼与悲伤。诗人和他女朋友分手了，这是一个无法改变的事实，可诗人无法忘怀对方，他能不念吗?于是“念”此际她已经回到滨湖的家居小屋，“想”到现在，她可能正在梳理着被风吹乱的长发，或着整理着她被雨打湿的外衣。这种无法自拔的深深思念，不正是他仍爱着对方的证明吗?

　然而等待着诗人的是什么?是风雨交加的寂寞归途!诗人内心的感觉是寂寞、孤单、渺小、迷惘和一片漆黑!“平芜尽处是春山，行人更在春山外。”这是北宋欧阳修的名句，送别的'人与离去的人越来越远，被宽广世界所隔绝，即使登上高楼，对方心意已决，再也不会回头了。

　从分手的一刹那，便走出了他的世界，越走越远，最后消失在无形中。

　诗人郑愁予离开了伤心地，似乎风雨兼程地坐火车回家。

　火车经过丘陵地带进入一片宽广的平芜，山慢慢的后退，平芜就又于山的后退而更宽广，用这个广阔的景，去衬托出火车上失恋的诗人，此刻的他，是何等地孤单和落寞!

　客观的景色，只不过主观内在的投射，这是传统诗词中的绝妙好手法。经由失去了她之后，世界一片漆黑。“哎，这世界，怕黑暗已真的成形了……”

　恋爱就像脑人的三月天气，无论是初恋的迷醉或失恋的哀伤，都让人无法知悉从何而来。来去不留踪迹，神秘难解。在恋爱的散步中，难免走到岔路口，恋爱就像放飞的风筝，风筝飞向蓝天，有断线的遗憾;又如在沙滩散步，“沙滩太长，本不该走出脚印”。这正是“云出自岫谷，泉水滴自石隙”，此后云水漂渺，难以预料。“独木桥” 的初遇已成往事，意指两人最初邂逅的一见倾心，情投意合，“如今已是广阔的草原了”，爱情漂忽，渺茫难寻。诗运用现代派的手法，通过几个不同的意象，表达了同一意蕴。女友的话说得洒脱，而失恋者难挡相思之苦，转述得更深更长“这次我离开你，便不再想见你了” “留我们未完的一切，留给这世界”，越是这样说，更看出维特欲爱不得之苦。

　这首诗典型的体现了“愁予风”，爱情固然甜蜜与温柔，但它带给人们也伴随着一些苦恼，也许爱情的幸福正从痛苦中来。最动人的情诗，是失恋诗。这首《赋别》的主人，多愁善感，忧郁感伤的气质情调，形成一股旋风，打动了很多少男少女的心。

　诗人的恋爱，做为一件事来看，有始无终。开始于独木桥的初遇，结局是分手，一个字，错!正像放风筝的小孩，紧握了断线的风筝。为什么会终断了呢?答案是错。

　诗人和他女朋友的故事始于独木桥。初遇是冥冥中注定了的，发展到相识、相爱，以至分手，难道竟也是无可避免的命运在主宰?但有一点可以确定的是，诗人再也触不到，看不到对方，扶持她专宠的权力已成过去。他的她，变成了往事。发展成这样，结论就是“错”!缤纷多彩的爱情故事，正像黄昏夜空的颜色，“红与白揉蓝于晚天，错得多美丽”。

　她为什么会变心，这似乎是恒久无解的问语。诗人选择了自我隐退远离，离开了她，便不想再见她了。

　一段缤纷的爱情故事，才开了头就夭折了。就让这遗憾，变成生命中的永恒。诗人的真实世界，是失去了她的伤痛，对已静静入睡的她而言，只是梦境般的虚幻罢了。

　留下未完成的一切，而海洋在何处?诗人独有的本领，就是文字的独特魔力!